# Der Widerspenstigen Zähmung

I. Ursprung und literarische Bedeutung

„Der Widerspenstigen Zähmung“ (im Original: *The Taming of the Shrew*) ist eine Komödie des englischen Dramatikers William Shakespeare, deren Entstehungszeit auf die frühen 1590er Jahre datiert wird. Sie gehört zu den frühen und populärsten Stücken Shakespeares und zeichnet sich durch ihren scharfen Witz, ihre energiegeladenen Dialoge und eine oft kontrovers diskutierte Handlung aus.

Das Stück erzählt die Geschichte des adligen Petruchio, der nach Padua kommt, um eine reiche Frau zu heiraten. Seine Wahl fällt auf Katharina, die ältere Tochter des reichen Baptista Minola, bekannt für ihren scharfen Verstand, ihre Unbeugsamkeit und ihre „Widerspenstigkeit“. Durch eine Reihe von psychologischen und humoristischen Strategien, die von Demütigungen bis zu absurden Prüfungen reichen, versucht Petruchio, Katharinas Willen zu brechen und sie zu einer gehorsamen Ehefrau zu formen. Parallel dazu entfaltet sich die Liebesgeschichte um Katharinas sanftmütige jüngere Schwester Bianca, um die mehrere Freier werben.

Die Themen des Stücks – die Rolle der Frau in der Gesellschaft, die Dynamik von Macht und Kontrolle in Beziehungen, Liebe und Gehorsam – sind seit Jahrhunderten Gegenstand intensiver Debatten und Interpretationen. Trotz oder gerade wegen seiner kontroversen Aspekte hat das Stück nichts von seiner Anziehungskraft verloren und bietet bis heute eine reiche Quelle für künstlerische Auseinandersetzung.

II. Musikalische Adaptationen

Die dramatische Vitalität, die ausgeprägten Charaktere und die emotionale Bandbreite von „Der Widerspenstigen Zähmung“ prädestinierten das Werk für zahlreiche musikalische Adaptationen in den verschiedensten Genres.

A. Opern

Eine der prominentesten und erfolgreichsten Opernadaptionen ist Hermann Goetz’ „Der Widerspenstigen Zähmung“ (Op. 15), uraufgeführt 1874 in Mannheim. Goetz’ Oper, mit einem Libretto von Joseph Viktor Widmann, zeichnet sich durch ihre musikalische Eleganz, den lyrischen Reichtum und die feinsinnige Charakterisierung der Figuren aus. Goetz verzichtet auf die brutaleren Elemente der Vorlage und konzentriert sich auf die komödiantischen und menschlichen Aspekte der Beziehung zwischen Katharina und Petruchio. Die Musik ist im Stil der deutschen Romantik gehalten, mit einer klaren Struktur und einem eingängigen Melodienreichtum, der Goetz’ Oper bis heute einen festen Platz im Repertoire vieler Opernhäuser sichert.

Weitere Opern nach Shakespeares Vorlage umfassen unter anderem:

  • Vincenzo Giannini: *The Taming of the Shrew* (1953, Cincinnati)
  • Vereinzelte frühere, weniger kanonische Bearbeitungen.

    • B. Ballette

    Im Ballett fand das Sujet ebenfalls großen Anklang, insbesondere durch die meisterhafte Choreografie von John Cranko.

  • John Cranko: *Der Widerspenstigen Zähmung* (1969, Stuttgart Ballett). Mit einer geistreichen musikalischen Collage von Kurt-Heinz Stolze nach Werken Domenico Scarlattis schuf Cranko ein Ballett, das für seine atemberaubende Virtuosität, seinen sprühenden Humor und seine tiefgehende psychologische Zeichnung der Charaktere gefeiert wird. Crankos Version, die sich auf die komödiantischen Elemente konzentriert und das Stück durch tänzerische Brillanz und dramatisches Feingefühl neu interpretiert, gehört zu den meistgespielten Handlungsballetten des 20. Jahrhunderts und ist fester Bestandteil des Repertoires zahlreicher internationaler Kompanien.

    • C. Musicals und Filmmusik

    Die Komödie inspirierte auch das Genre des Musicals und zahlreiche Filmproduktionen:

  • Cole Porter: *Kiss Me, Kate* (1948). Dieses Broadway-Musical ist eine der erfolgreichsten und cleversten Adaptionen. Es ist ein „Show im Show“-Konzept, in dem eine Theaterkompanie eine Musical-Version von „Der Widerspenstigen Zähmung“ probt, während sich backstage eine ähnliche Liebesgeschichte zwischen den Hauptdarstellern entfaltet. Porter schuf eine Reihe unvergesslicher Songs, die das Stück zu einem Klassiker des Genres machten.
  • Filmmusiken: Für die zahlreichen Verfilmungen der Komödie wurden ebenfalls bedeutende Originalmusiken komponiert. Hervorzuheben ist hierbei die Musik von Nino Rota für Franco Zeffirellis Verfilmung von 1967 mit Elizabeth Taylor und Richard Burton, die die italienische Renaissance-Atmosphäre und den dramatischen Schwung des Stücks kongenial einfing.

    • III. Künstlerische und musikhistorische Bedeutung

    „Der Widerspenstigen Zähmung“ hat sich als ein Werk von anhaltender Bedeutung für die Musikgeschichte erwiesen. Die klar gezeichneten Charaktere – die feurige Katharina, der draufgängerische Petruchio, die scheinbar sanfte Bianca und ihre verschiedenen Freier – bieten Komponisten eine reiche Palette an musikalischen Möglichkeiten zur Charakterisierung und dramatischen Entfaltung. Die klare Struktur der Komödie, der Wechsel zwischen Wortgefechten, humoristischen Szenen und romantischen Momenten, ermöglichte eine vielseitige musikalische Umsetzung, die von virtuosen Arien und Ensembles bis hin zu tänzerischen Zwischenspielen reicht.

    Die anhaltende Präsenz des Stoffs in Opern-, Ballett- und Musicaltheatern weltweit unterstreicht seine universelle Relevanz und seine Fähigkeit, sich immer wieder neu interpretieren zu lassen. Ob als komödiantisches Spektakel oder als tiefgründige Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Normen – Shakespeares Komödie bleibt eine unerschöpfliche Inspirationsquelle für musikalische Kreativität und ein Prüfstein für jede dramatische und musikalische Interpretation von Beziehungen und Willensstärke.