# Albinoni, Tomaso (1671-1750)

Leben

Tomaso Giovanni Albinoni wurde am 14. Juni 1671 in Venedig geboren und entstammte einer wohlhabenden Familie von Papierkaufleuten. Im Gegensatz zu vielen seiner Zeitgenossen war Albinoni kein angestellter Musiker an einem Hof oder einer Kirche, sondern bezeichnete sich selbst als „dilettante veneto“ – ein Amateur aus Venedig. Dieser Status ermöglichte ihm eine außergewöhnliche künstlerische Freiheit, die ihn von den Zwängen der Patronage befreite und ihm erlaubte, sich der Komposition aus reiner Leidenschaft zu widmen. Seine Ausbildung ist nicht dokumentiert, was seine autodidaktischen Fähigkeiten unterstreicht.

Obwohl er in seinen frühen Jahren primär als Opernkomponist in Erscheinung trat, wandte er sich zunehmend der Instrumentalmusik zu. Er reiste offenbar, um seine Opern aufzuführen, wie etwa 1703 nach Florenz. Auch wenn die genauen Details seines späteren Lebens spärlich sind, verbrachte er den Großteil seines Lebens in Venedig. Tomaso Albinoni verstarb am 17. Januar 1750 in seiner Heimatstadt.

Werk

Albinonis Œuvre ist weitläufig und facettenreich, wenngleich ein Großteil seiner Werke, insbesondere die Opern, als verschollen gelten.

Opern

In seiner Zeit war Albinoni hauptsächlich als Komponist von Opern und Kantaten bekannt. Er schrieb über 80 Opern, von denen heute nur noch Fragmente oder Libretti erhalten sind. Diese Werke wurden in Venedig und anderen italienischen Städten sowie gelegentlich auch in deutschen Opernhäusern aufgeführt und genossen zu seinen Lebzeiten beträchtlichen Erfolg.

Instrumentalmusik

Der bleibende Ruhm Albinonis beruht auf seiner Instrumentalmusik, die einen wichtigen Beitrag zur Entwicklung des Barockkonzerts und der Sonate leistete. Er veröffentlichte neun Sammlungen von Instrumentalwerken, darunter:
  • Sonate da Chiesa und da Camera: Seine frühen Sonaten, wie die *Sonate a tre, Op. 1* (1694), zeigen eine reiche melodische Erfindung und eine klare formale Struktur.
  • Concerti: Albinoni war ein Wegbereiter des italienischen Violinkonzerts und insbesondere des Oboenkonzerts. Seine zwölf *Concerti a cinque, Op. 2* (1700), die *Concerti a cinque, Op. 5* (1707), *Op. 7* (1715) und vor allem die *Op. 9* (1722) sind Meisterwerke des Genres. Die *Concerti, Op. 9*, die jeweils vier Oboenkonzerte, vier Violinkonzerte und vier Konzerte für zwei Oboen umfassen, gehören zu seinen bekanntesten Werken und beeinflussten spätere Komponisten maßgeblich. Sie zeichnen sich durch ihre kantablen Melodien, ihre lebendige Rhythmik und eine ausgeprägte kontrapunktische Finesse aus.

    • Das berühmte „Adagio“

    Es ist unerlässlich, das sogenannte *„Adagio in g-Moll“* zu erwähnen, das fälschlicherweise Albinoni zugeschrieben wird. Dieses Werk wurde 1958 von Remo Giazotto, Albinonis Biograph, veröffentlicht und basiert angeblich auf einem Fragment einer Triosonate von Albinoni. Obwohl die Authentizität höchst umstritten und allgemein abgelehnt wird, hat es sich als eines der populärsten Stücke klassischer Musik etabliert und trägt wesentlich zur Bekanntheit Albinonis bei.

    Bedeutung

    Albinoni nimmt eine wichtige Stellung in der venezianischen Barockmusik ein. Er war einer der prägendsten Komponisten zwischen Arcangelo Corelli und Antonio Vivaldi. Seine Beiträge zur Form des Konzertes, insbesondere die Etablierung des dreisätzigen Modells (schnell-langsam-schnell), waren fundamental für die Entwicklung des Genres. Seine Musik ist gekennzeichnet durch eine ausgeprägte Melodiösität, klare Harmonien und eine elegante, oft lyrische Ausdrucksweise.

    Sein Einfluss auf Zeitgenossen war beträchtlich; so nutzte Johann Sebastian Bach Themen aus Albinonis Kompositionen für Fugenübungen. Die Unabhängigkeit, die Albinoni durch seinen Status als „dilettante“ genoss, ermöglichte ihm eine freie künstlerische Entfaltung, die sich in der hohen Qualität und Originalität seiner Instrumentalwerke widerspiegelt. Albinonis Musik ist ein unverzichtbarer Bestandteil des Barockrepertoires und bezeugt die reiche musikalische Landschaft des frühneuzeitlichen Venedigs.